地理大發現打通東西，十七、十八世紀，大航海通道讓歐亞之間的交流高漲起來。那些販自中國的商品——東方瓷器、綢緞、漆器、屏風、壁紙、繪畫、雕刻紛紛踏上歐洲的土地，進入歐洲上流社會，興起一時時尚。除了購藏以外，仿制風也刮了起來。歐洲人搜集往日有限的經驗，擴建原有的窯廠與作坊，鉆研配方、技術革新，不遺余力地模仿中國產品，追逐東方情調。這股模仿的浪潮，不只限于陶瓷：山水畫走上歐式櫥柜；東方花朵在西方壁紙上盛開；西洋宮里也要布置一間以東方情韻裝點的“中國房間”。法國有位才華出眾的人，名叫畢芒，他常常在從倫敦到華沙的各個歐洲城市游走。他樂于承接各式各樣的委托，為波蘭Misnovrie宮畫過壁畫，為國王設計過中國風格的書房，為葡萄牙公爵夫人設計過中國式亭閣。他提供優美的紋樣，也幫人在半成品上添加中國人物形象。許許多多像畢芒一樣的藝術家，在那個時代的歐洲如魚得水，饑渴的市場得到了“安撫”。而這種以“山寨中國”為榮耀的現象，在歐洲竟形成了一種可稱之為“中國風設計”的藝術風格。它們與歐洲本土的“巴洛克”、“洛可可”風格相融合，形成這些藝術的粗壯支流——“巴洛克中國風”、“洛可可中國風”，統稱“中國風設計”。在此，我們盤點一下“中國風設計”的部分遺存，看看當時的歐洲，究竟有多少和怎樣的“中國style”。