在洛陽老城區北大街的明清安喜門遺址上，工作人員們正利用洛陽鏟進行普探。普探時，無論縱橫，每隔1米打一個眼，形成方格網狀，在每個方格中心，也要打孔，以確保沒有遺漏。用洛陽鏟探孔的時候，使用者要身體站直，雙手握住鏟桿，垂直向下打探，還要不斷旋轉鏟頭，保持探孔為圓形，否則無法深入，而且拔不上來。攝影/王立力

考古人員在觀察洛陽鏟帶上來的土壤的顏色、質地等，以了解地下有無古代文化遺存。如果土質純凈就是生土，生土是未經人類擾動的土層；如果土質疏松、包含遺跡、遺物，說明這種土壤是經過人類擾動過的“熟土”。這個洛陽鏟里的土壤就是熟土，即俗稱的“五花土”，說明此處有文化遺跡。攝影/王立力

考古人員在洛陽的明清城墻遺址中鉆探夯土層。考古人員用洛陽鏟開洞下探時，如果探到文化層，提出的土，必須一鏟一看，觀察土質、土色的變化，尋找包含物，以確定其深度和性質。攝影/王立力

誰不說俺家鄉好 太行腳下我的家 撰文／張蔚環 攝影/王立力太行腳下，黃河之濱，我的家鄉南太行山前平原躺臥在中原大地上。在這里，仰韶、龍山文化遺址，依稀可辨；周武王率八百諸侯會同盟的牧野大戰，古跡尚存；孔子 講學的“杏壇”至今猶在；姜太公衛河垂釣、比干剖心忠諫，還有那圍魏救趙、毛遂自薦、張良刺秦、官渡之戰、陳橋兵變都源于這方厚土古老的歷史，孕育了燦爛 的文明。我常常為自己生長在這片土地而感到驕傲。同時，我也為家鄉的風景而陶醉。太行山上峰巒疊嶂，洞奇瀑美，潭深溪長，谷幽崖高，春天遍野繁花開盡，秋季滿山楓葉緋紅。有人說：太行山，既具備了北方山水的雄壯之態，又不乏南方山水的脈脈柔情。

山包還是封土堆 如果我們驅車從鄭州前往洛陽，視線一定會被高速公路旁星羅棋布的小山包所吸引。沒有相關歷史知識的人，看到這樣的小山包，一定會視而不見。其實，這些小山包都是古墓的封土堆，這里就是邙山南麓舉世聞名的陵墓群。“生居蘇杭，死葬北邙。”到了邙山，才知道這句話的分量。攝影/王立力

綻放的釉色 案幾上，官窯、汝窯、鈞窯、哥窯、定窯的瓷器依次排開，青的、藍的、紫的、白的，雅致而不失美麗，是今人復原的古人風雅。瓷器因表面釉中含有不同金屬元素，而造就了美輪美奐的瓷器釉色。

真假汝瓷 乍一看，看不出上圖中兩件器物的顏色差別，但實際上，左下瓶口為用氧化鈷呈色的假汝瓷，右上的茶壺才是貨真價實的汝瓷。在顯微鏡下，它們的差別很明顯，前者能看到氧化鈷在高溫下熔化的藍色斑點，而后者則呈現純凈、瑩潤的天青，還有寥若晨星的氣泡點綴其間。燒出這種釉色，離不開下圖中的火照，其中每一行都是不同的時間點從同一個窯爐里挑出來的。可以看出，隨著冷卻溫度的不同，火照呈現由綠到藍的漸變。

偶遇的妙色 修長的汝瓷玉壺春瓶，窈窕而立，那淡淡的天青釉，使它像一朵含苞待放的蘭花。仔細端詳，那澄澈的天青下，還有些細碎的冰裂紋。

流動的白色 定瓷的白，是流動的白，半透明的石灰釉質看起來靈動異常。但它也不是純粹的白，白中泛青或泛黃，有個性，有骨感，從圖中的幾件器物便能一目了然。這樣的白，是陳文增帶領著自己的團隊，以古老的瓷片為依據復原的。它與北宋定瓷已經極為相似。如此流動而有色彩感的白色，方能凸顯出瓷器上精美的刻花、剔花。

陳文增正在梅瓶坯體上刻花，全過程幾乎只需要30秒，令人嘆為觀止。

等待入窯的魔壺 工人熟練而輕松地抽起一條木板，板上整齊地碼放著一排已上好釉的魔壺，準備將它們送進窯爐。再經過十幾個小時的烈火洗禮，定瓷上流動而有色感的白，便會誕生。

釉缸邊的舞蹈 這像極了優美的舞蹈——釉缸邊的女工捏著碗邊，從左側將碗沉入，在釉水里飛快地劃過一道弧線，又自右側而出。她輕輕地擰著身子，控干碗上多余的釉水。給定瓷上釉，就需要這樣的麻利，否則，過厚的釉質會使器物顯得笨重。值得一提的是，這缸中褐色的釉水，其組成成分都取自定瓷古窯址周邊，也即古定州范圍內，是這方土燒成了那特殊的白。

紅色底下的三彩 昂首挺胸的駱駝，列成了一個方陣，氣勢雄渾。駱駝身上是燒制之前的三彩釉，看似只是或深或淺的紅色，但燒完之后卻變成五光十色。三彩是一種低溫鉛釉，不同的金屬元素是呈色劑，比如：氧化銅能燒成綠色，氧化鐵能燒成黃褐色，氧化鈷燒成藍色，而在助溶劑鉛的作用下，還能演變成黃、赭黃 深綠、翠綠、天藍等，遠遠超出了三色。

傳統色彩的另一種聲音 在臺北，與60后的陶瓷藝術家廖禮光如影隨形的色彩是黑色。在一次參訪福建建陽水吉鎮蘆花坪宋代古窯遺址時，他被深深震撼了。參訪回來后，廖禮光發現自己所復原的傳統黑釉碗，在制作工序上還是不夠傳統，想要復原宋代文人雅士的飲茶風尚，就要在傳統黑釉的基礎上創作有自己個性的黑釉盞。在找遍了臺灣能找到的所有材料，又試驗了無數次之后，他燒成了，上圖即是他的作品。他不是簡單的復原，而是比傳統建窯更豐富的色彩，浸入了更多的藝術與現代生活，張揚著創作者的個性追求。右頁是他燒成的兔毫建盞局部。兔毫釉以黑釉上狀如兔毫的鐵銹色條紋而得名。兔毫的產生極為偶然、奇妙。 “能在傳統中創新、創新之中有傳統的現代陶瓷創作，并非只是技術層面，更重要的是藉由技術去表達藝術。創制者若是沒有美學的涵養、內在的人文關懷，則燒造出來的器物就沒有情感與內涵，缺乏溫暖，那不是好作品。”廖禮光說。

朱文立，花了數十年的光陰，才得以與天青色邂逅。原來，這種顏色并沒有固定的呈色劑，而只是靠鐵元素改變釉的晶體結構，并在特定的溫度下冷卻，才能燒成的。或許，宋代的窯工也是在偶然間得到這種色澤，為之傾注了一生心血的朱文立，同樣偶然邂逅了妙色的秘密。

仿得那一朝盛世 各式各樣的唐三彩，在河南孟津縣朝陽鎮南石山村高水旺的作坊里隨處可見，那逼真的色澤，使此處像是重構了一個盛世唐朝。為了能更好的仿古，高水旺想盡了各種辦法，比如，干脆采用古代的“炒銅法”，將碎銅片炒成粉末再加入釉水中。這樣燒成的釉色，不僅色澤相似，還沒有浮光。

雨過天青，是汝瓷歷來的追求，因此攝影師以天為背景拍攝了這張美圖。不過，由于拍攝時正趕上中午，色彩不如早晨或傍晚清亮，使此圖落選。攝影/王立力

圖為地坑院的入口，它斜插入地，人走著走著就走進了院中房間的后門洞里。攝影/王立力

院在地下七八米，冬暖夏涼有陽光 圖為河南省三門峽市陜縣的一戶剪紙藝人家，人們聚在一起，交流剪紙心得。院子為何在地下？這就是黃土塬地區的一種特有民居——地坑院。它向下挖坑、橫向挖洞，構成地下窯洞式住宅。真可謂就地取材、節約能源的典范。攝影/王立力

也許有人以為地下房間昏暗逼仄，但你看此圖中的兩位老人，他們坐在房中舒適的土炕上，還可以就著明晃晃的日頭剪紙呢。攝影/王立力